Ce este muzica de operă, sau excursii scurte la operă

Cel mai adesea în ascultător lipsit de experiență de operă asociat cu muzica si puternice voci puternice, sincer, greu de înțeles textul. Ca o regulă, publicul sa bucurat libretul, pentru a înțelege ce este în joc. Dar puțini știu că acest concept este mult mai profundă. Ce este opera? În muzică, termenul este folosit pentru a se referi la o varietate de genuri legate de rolul excepțional al muzicii în performanță.

Istoria Operă

Opera ca gen sa născut în Italia, în secolul al XV-lea. A fost o parte din spectacole de teatru pe teme religioase, muzica pe care sa joace un rol secundar. Mai târziu, au existat cântece pastorale cântate la unison cele mai multe ori, și a efectuat în producții, care însoțește artiști de acțiune. Și doar o sută ani teatre au început să folosească lucrări de performanță solo - este considerat nașterea genului, numit „operă muzicală“.

Dezvoltarea operei

Inițial compozitori preferat să fie numit un nou gen în care au lucrat, drama muzicală, dar termenul „opera“ a apărut în secolul al XVII-lea. Primul teatru, care lucrează în acest gen a apărut în prima jumătate a secolului al XVII-lea, arta cu experiență de la Veneția. Doar înalți oficiali ar putea deveni până în acest puncte de vedere ale publicului. muzică de operă foarte curând a trecut dincolo de granițele Italiei, extinzându-se în majoritatea țărilor europene. Timp de o jumătate de secol a deschis șapte teatre, care a angajat aproximativ patruzeci de compozitori.

operă rusă

Rusia a studiat ceva nou foarte fără tragere de inimă și cu o mare întârziere. Ce este muzica de operă, o instanță a împărătesei Anny Ioannovny recunoscut numai în secolul al XVIII - lea, când țara a fost vizitat de actori italieni. Primul lucru Rusiei în acest gen ( „Puterea de dragoste și ură“) a fost tradus din limba franceză. Douăzeci de ani a luat pentru a se asigura că opera limba rusă a fost scrisă.

Opera Nationalizarea

Mikhail Glinka - fără îndoială, un compozitor genial care a făcut o mulțime pentru dezvoltarea muzicii în Rusia. El a făcut tot posibilul să afișeze lucrările lor în caracterul național, arată sufletul poporului rus. Opera Glinka a apărut în Italia, unde a studiat muzica, dar chiar și numele lor ( „Ivan Susanin“, „Ruslan și Ludmila“) sugerează că compozitorul, în orice caz, nu a vrut să renunțe la rădăcinile lor. Ceea ce este surprinzător este faptul că Glinka a luat parte, în scris libretul, el nu a fost frică să conteste canoanele, pentru a schimba starea de spirit a lucrărilor sale, nu a fost frică să experimenteze cu muzica lor. El a folosit noi instrumente pentru acest lucru se găsește doar în producțiile europene. Glinka a devenit o sursă de inspirație pentru astfel de compozitori celebri ca Berlioz și Weber, mai târziu a împrumutat câteva idei de Wagner.

continuator

După succesul operei lui Glinka nu mai este părea atât de străin gen rus. Mulți compozitori celebri au încercat mâna lor în acest gen dificil, nu a făcut excepție, și Rimski-Korsakov. Opera de muzician a simțit magia, l-au numit el însuși povestitor. Motivul pentru astfel de comentarii favorabile a fost un talent uimitor ca muzician, care ar putea crea în lucrările sale atmosferă uimitor de realiste. Dar, foarte curând, sa dovedit că el este capabil nu numai stadializarea basme. Opera „Mozart și Salieri“, a demonstrat dezvoltarea individului, caracterul contradictoriu al personajelor, confuzia sentimentelor și emoțiilor de caractere. Se pare, Rimski-Korsakov la rădăcina Rusiei sa transformat ideea că opera este muzica, crearea de lucrări unice de cincisprezece ani, care au intrat în istoria artei mondiale.

Expresie de operă

Gen Opera surprinzător faptul că combină elemente de teatru de teatru clasic si coregrafie, adesea reprezentat de balet, la care se adaugă muzica uimitoare pe forța fără voce mai puțin izbitoare. Este imposibil să ne imaginăm o operă fără arii. Aria - este aceeași cu cea în lucrarea monolog liric. Ea servește pentru a se asigura că eroul a fost capabil să deschidă gândurile și sentimentele sale, să-i spun despre atitudinea lor față de ceea ce se întâmplă. Cuvântul „ARIA“ provine din limba italiană „respirația“, acest lucru se datorează faptului că fraza muzicală întreg cântat într-o singură respirație. Cercetatorii cred ca aceasta tehnica da drama se întâmplă pe scenă. Dar, în același timp, multe dintre ariile au trecut deja dincolo de scara unei scene de teatru. De exemplu, o arie din opera „Carmen“ în analog rus al declarației care începe cu cuvintele „ne place ca niște păsări aripi“, cunoscut nu numai pentru iubitorii de artă, dar și oameni obișnuiți. Același lucru se aplică astfel de bine-cunoscute piese muzicale, ca arie din „Nunta lui Figaro“ (o frază din care „Figaro aici, Figaro acolo“ , a devenit o croazieră), sau „Inima de frumusete tinde să se schimbe“ din „Rigoletto“.

concluzie

Opera - una dintre cele mai surprinzătoare și controversate genuri muzicale. Pe de o parte, este imposibil să nu admiri combinația perfectă de complot dramatice, muzica, voci puternice și peisaje uimitoare. Dar, pe de altă parte, uneori, se pare prea dificil de înțeles ascultător nepregătit. Dar este necesar să se plătească tribut: în lume nu există nici un alt gen, care combină atât de armonios toate lucrurile pentru care a apreciat teatru. Ce este o operă în muzică? Este un izvor nesfârșit de sentimente și emoții, îmbrăcat cu sunetul, cu cât nivelul de stăpânire a compozitorului, care a fost capabil să întruchipeze în lucrarea sa peste tot în lume, demonstrând cele mai mici detalii sale în sunetul instrumentelor muzicale. Nu gen, egal în opera sa magnitudine și consumatoare de timp, motiv pentru care este demn de admirație și respect pentru public.