Pictorul Rembrandt. „Auto“, ca istoria călătoriei vieții

Cam în același timp, la mijlocul secolului al 17-lea, arta antica a Flandrei înflorite a dat nastere doi mari pictori - Rubens și Rembrandt.

Biografia și autoportretele lui Rembrandt

Rembrandt van Reyn a fost singurul fiu al unui Miller. El a fost născut 15 iulie 1606. Prin acest timp moara a fost operat la capacitate maximă, iar tatăl, lucrurile au mers surprinzător de bine. Prin urmare, al patrulea fiul său, el a fost capabil să educe. Mai întâi a fost Școala latină și apoi la Universitatea din Leiden. Dar colegi pictat necontenit și a vrut să studieze pictura. Prin 1628 el a fost un adevărat artist. Unul dintre primele portrete in creion este foarte tânăr băiat dolofan cu părul răvășit artistice, ochi strălucitori. Aici tânărul Rembrandt, autoportret. În 1630, acesta este deja un om matur. Infrunta-ne cu dorința de a crea un Rembrandt plin maestru adevărat. Autoportret surprinde aceste schimbări. El are deja un student Gerard Dou, apoi un artist foarte faimos. Acești ani - perioadă rodnică a artistului. Totul devine în jurul valorii de modelul său. El încă lucrează „pentru sine“, dar 1630 este deja de pornire pentru a primi comenzi. Dar încă mai scrie Rembrandt autoportret tânăr - el însuși. Trebuie să spun că oglinda are un impact foarte mare asupra compoziției și capacitatea de a privi la greșelile. Și atunci ei sunt în mod natural eliminate.

Versatilitate și munca grea fără sfârșit

el a scris aproximativ șase sute de picturi, va face aproximativ două mii (!) de trei sute de desene și gravuri pentru toate schimbările sale dificile de viață, de la prosperitate la sărăcie și uitare. Una dintre picturile de master genial pe tema mitologice - „Danae“, situat în expoziția Hermitage. A restaurat restauratori noastre după ce a fost stropită cu acid și se taie cu un cuțit. Acum ea e culoarea lirică și caldă de aur din nou place vizitatorilor. „Sărbătoarea Estera“ în povestea biblică a lor complicate profund psihologic. Imaginea spune povestea trădării a deschis brusc. Despre el, alegând cuvintele cu dificultate, Estera spune împăratul Asiriei. Numai regele deformează nervos o batistă în mâinile sale, abia putea să conțină sentimente. În colț, în umbră, ascunde un trădător Haman. Însăși culoarea picturii, stralucind cu toate nuanțele de Vermilion și aur, care arată modul în care confuzia a cauzat povestea lui Esther. „Întoarcerea fiului risipitor“ - unul dintre nodurile lui Rembrandt. Semnificația o parabolă biblică - în greșeli iertători, conștiente și răscumpărate de ani de suferință și rătăcitor. Revenirea la staul pentru a înțelege tatăl său, găsind o vatră caldă și acasă - toate se potrivesc pe panza.

Amsterdam

În acest moment un 1631 Rembrandt a trăit și a lucrat în Amsterdam. În cazul în care nu suficiente comenzi, artistul pictează în vârstă. Și despre gen preferat sa uitat Rembrandt - Autoportret. Aici el este un om matur într-o bereta moale pe cap, cu atenție și se uită direct la noi. Privind la un artist pentru a cunoaște persoana de la toate, pentru că suntem inerente în diferite grade de similitudini - iubire, compasiune, suferință, furie, resentimente, trădare, curaj, curaj, confuzie.

nuntă

În 1634, artistul se căsătorește cu Saskia van Yupenborh. Ea este fiica unui avocat celebru, și Rembrandt, dar fericirea personală și succesul material are o mulțime de comenzi. Aceasta este o destul de scurtă perioadă de fericire și mulțumire artistului. Ei doar șapte ani se vor bucura de un Rembrandt. „Autoportret cu Saskia pe genunchi“ - apoteoza prosperității sale lumești. Acesta și bunăstarea artistului, exprimată în draperii prețioase, păun pe masa, pus de o față de masă cu model, frumos catifea de moda haine scumpe, splendoare Aloft un pahar, în tandră a soției sale tinere. Ea se întoarse pe jumătate spre audiență și se uită calm la noi cu ochii negri. Par potrivite plasa elegant, urechi agățat cercei. Iar artistul, zâmbind și care deține o mână de femeie tânără radiază fericire. Tone selectat nobil, maroniu-rosu, dar vine de la Saskia strălucire aurie, care imbaiat soțul ei, care este un pic în umbră. Toate spațiul aerian învăluit. Prin compoziție stabilă este un triunghi isoscel. De asemenea, tot în mod constant în lumea creatorului. Dar creion schiță a fost făcută în primul rând, nu este ca o lucrare terminata. Aceasta este o figura foarte luminos aerisit, plin de linii ondulate care rulează astfel de caracteristică a comandantului. Instantaneu natura grasps Rembrandt. Autoportret cu Saskia descrisă față în față. În prim-plan, artistul, urmat de o mică femeie durdulie puțin cu vybivshimisya ocazional parul de pe frunte și din jurul ovalul feței, atât de blând și dulce. Pur și simplu un copil perfect, care se bucură de socializare cu oamenii, care ar trebui, cel puțin, și locul de muncă preferat, dar neobosit pentru a-și câștiga existența. Vezi casa lor. Turndown artistul deschide în mod liber gâtul lui. Pe capul lui - alege un favorit. Mulți ani mai târziu, el scrie Rembrandt autoportret cu Saskia, care nu mai există. El este în continuare același galant, dar lângă el dragă doamnă vechi, cu care el ar putea trece în ultimii ani. Și-a păstrat caracteristicile copilului pentru care doriți să le uite. În ochii ei calm se află amintirea trecutului, și riduri - doar ceea ce viața ar trebui să fie lăsat ca pe fata si pe inima. Este uimitor cum oamenii purtat prin viata imaginea unei persoane dragi, nu pentru un moment uita persoana.

După moartea lui Saskia

Ea a murit în 1642, și involuntar au luat cu ei toți. Sa stins din viata copiilor lor, Titus a fost lăsat singur. Noul artist căsătorie nu a venit, deși din legătura cu servitorul Hendrik Jagers a avut o fiică. Și el a devenit interesat de colectare. Banii au fost cheltuiți pe raritatea atât de mult încât a trebuit să se mute la un hotel.

portret al lui Rembrandt

În timpul vieții sale a scris aproximativ 90 de auto-portrete. Ceea ce a făcut să-l monitorizeze îndeaproape schimbările atât lor? Aparent, ei au ilustrat el biografia lui. Autoportretele lui Rembrandt - istoria vieții artistului. A urmat dinamica modificărilor lor. Portretele sale sunt împrăștiate în jurul muzee din lume.

În 1634 el pare să se studiază. Ceea ce vine vorba de viata. El a cunoscut deja unul si sa se gandeste cum să facă viața lor demnă și de succes. El încă nu poate, și sugerează ce să se aștepte. El este îmbrăcat în blană, catifea și murături preferate.

Anul 1640. Încă durează perioada fericit. Pictorul portret este destul de încrezător în sine și în stabilitatea vieții. Rich costum de catifea camisolul cu satin introduce o cămașă albă subțire, cu dantelă și pace sufletească deplină doar subliniem.

1652. În acest portret, el cu mândrie se uită la el însuși, sărăcită, într-un simplu articol de îmbrăcăminte, cu o gaură pe umăr. Paleta de culoare închisă, în cazul în care lumina cade doar pe persoana pe care dorește să evidențieze, sublinia gravitatea artistului. Cu toate acestea, jucând pe buzele ironie lumina - el, ca și Solomon știa că totul trece.

1661-lea. De data aceasta, el a pictat cu toate atributele artistului. Lumina de la turnarea înălțimile în fundal, și umbrele adânci în partea de jos sunt caracteristice maestru clarobscur. O linie curbă în spatele artistului fiind dezbătut în ziua de azi, dar aceeași concluzie arta nu a venit. Maestrul a pus totul o ghicitoare.

1665. Rembrandt se pregătea să se declare în stare de faliment. Calm, se uită la bătrânețe se prefigurează în sărăcie.

ultimii ani

În 1656 Rembrandt a dat proprietatea fiului său Titus și sa declarat în stare de faliment. Munca, trecerea la cartierul evreiesc, el nu renunța. Pentru cea mai mare parte, el a pictat portrete ale fiului său. Dar, în 1668, fiul moare. A fost o lovitură grea. Cu toate acestea, în 1669 artistul a creat capodopera sa „Întoarcerea fiului risipitor.“ În 1669, ultima scrisă de un auto-portret de Rembrandt. Rembrandt Van Reyn pe acest terminat viața creatoare și pe pământ.

Rembrandt, năpârlea contemporani, a avut asupra dezvoltării membrilor lumea artei Ghildei Sf. Luca este o influență foarte puternică. Picturile sale au învățat și continuă să învețe de la artiști.