Still Life - este ... încă viața de artiști celebri. Cum de a desena o viață încă

Chiar și oameni fără experiență în domeniu sunt conștienți de modul în care să arate ca naturile moarte. Această imagine, care descrie o compoziție de orice articole de uz casnic sau culori. Cu toate acestea, nu toată lumea știe cum să traducă acest cuvânt - încă de viață. Acum vă vom spune despre acest lucru și mult mai mult, care este asociat cu gen.

Originea cuvântului „încă de viață“

Astfel, Morte natura expresie l în limba rusă, desigur, franceză. După cum puteți vedea, este împărțit în două părți - „un mort, tăcut, nemișcat“, „natura“ și „Morte“, care sunt traduse, respectiv ca „natura, natura, viața“ și Acum vom adăuga la cele două părți împreună și de a lua toate cuvântul familiar „încă de viață“.

Pe baza celor de mai sus, putem concluziona că viața încă - un gen de șevalet, imaginea pe pânză de artist înghețat, natura imobil. Cu toate acestea, uneori comandantul încă tablouri de viață completează imaginea lor destul de creaturi vii - fluturi, omizi, păianjeni și gândaci, și chiar păsări. Dar excepțiile confirmă doar regula de bază.

formarea genului

Istoria vieții are încă timp de aproape 600 de ani. Până în secolul al XVI-lea. oricine și a avut nici o idee că se poate trage vopsele unele obiecte neînsuflețite, chiar foarte frumos. Cu toate acestea tablouri de viață, pur și simplu nu existau în acele zile. În pictura evul mediu a fost în întregime devotat lui Dumnezeu, Biserica și om. Artisti pictat imagini pe teme religioase, de asemenea, au avut loc în portrete de mare stima. Chiar și peisajul a acționat doar ca un supliment.

Cu toate acestea, unele dintre elementele vieții încă întâlnit deja în secolul al 15-lea pictorii olandezi. picturile lor cu conținut religios sau mitologice tradiționale, precum și portrete au găsit imagini cu atenție trase ghirlande de flori, cărți, ustensile, și chiar cranii umane. Va avea loc un cuplu de secole, și toată lumea va admira lucrările așa-numitele mici olandeze - maeștrii picturii încă de viață.

Cu toate acestea, eliberarea lui ca un gen independent de artă încă de viață nu este obligat să olandezii și francezii. Acești artiști francezi, precum François Desportes, Jean-Baptiste Chardin, Jean-Baptiste Monnuaye si Jean-Baptiste Oudry a formulat principiile de bază ale picturii „obiective“, a format conceptul său de bază și a arătat publicului frumusețea și farmecul vieții încă.

Era mică olandeză - înflorire a încă pictura viață

Deci, hai înapoi cu câteva secole în urmă, în scopul de a înțelege cine mici olandeză și de ce, atunci când vine vorba de viață încă clasic, amintiți-vă întotdeauna este lor. În primul rând olandeză încă naturi moarte - sunt creații ale pictorilor, care au trăit în Olanda în secolul al 17-lea. Mici olandeză - așa-numita școală de pictură și comunitatea de artiști care au creat picturi dimensiuni de uz casnic direcțională mici. Desigur, ei au scris, nu numai naturi statice.

Printre ei erau mulți peisagiști și maeștri ai picturii de gen. picturile lor au fost destinate nu pentru palate și biserici, precum și pentru a decora casa pentru cetățenii de rând. În timp ce într-un mic Olanda a avut aproximativ 3 mii de artiști, iar ei au diferit capacitate enormă de muncă și capacitatea de a rezista bine la panza frumusețea lumii de zi cu zi. criticii numesc Vposledstii olandez Renașterii. Atunci genul de viață este încă larg răspândită.

Top naturi statice olandeze

Pe frumoasele naturi moarte încă olandeze, la fel ca în fereastră, a pus în fața publicului o varietate de ustensile de bucătărie, fructe, flori de lux, articole de uz casnic. Au fost foarte populare naturile moarte florale. Acest lucru sa datorat în parte faptului că, în Țările de Jos timp de secole a existat un cult de flori și grădinărit. Unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai olandez încă pictura viață a secolului al 17-lea. este un artist Jan Davidszoon de Heem și fiul său Cornelis de Heem.

Lucrările lor de artă au câștigat popularitate și faima este în mare parte datorită faptului că au știut cum să descrie cu maiestrie flori și fructe. atenție meticuloasă la detalii, împreună cu culori sofisticate și compoziții perfect construite le-imagine incomparabilă face. Acești artiști pictat buchete de flori magnifice, în picioare în vaze frumoase, alături de care fluturi; ghirlande de fructe; pahare transparente umplute cu vin; fel de mâncare cu struguri și alte fructe; instrumente muzicale și așa mai departe. d. Celebra încă tată și fiu viață sunt izbitoare în realismul lor, transmiterea luminii fină a jocului și aroma rafinat.

pictură încă de viață a impresioniștilor

Am acordat o mare atenție genului vieții încă și impresioniștilor francezi, precum și postrimpressionisty. Firește, modul lor de scriere a diferit semnificativ de la o delicatesă olandez mic realist, ca pictura impresionistă clasic nu a recurs. Klod Mone, Edouard Manet, Edgar Degas, Pol Sezann, Van Gogh - toți acești artiști îi plăcea să scrie flori și plante, deoarece ambele fac parte din natura, frumusetea pe care au cântat toată viața.

Ogyust Renuar a scris vieții sale o galerie de aer fin de naturile moarte. Uneori imaginea de „natura congelată“ necesită impresioniștilor doar ca un supliment. De exemplu, în filmul „micul dejun pe iarbă“ Eduarda Mane în prim-plan, puteți vedea viața magnific încă de haine împrăștiate împrăștiate pe iarba fructe și provizie. Van Gogh a scris mai multe naturile moarte neobișnuite. Mulți știu lui pictură „Floarea soarelui“ sau „Irisi“, dar el mai are încă pînzele , cum ar fi „Pantofi Van Gogh“ și „Van Goga Chair“ - toate acestea ca mostre de încă pictura viață.

viața încă rusă

Este surprinzător faptul că în Rusia, încă de viață ca un gen separat, nu a fost revendicată pentru o lungă perioadă de timp, deoarece cred că aproape cea mai mică dintre toate tipurile de artă plastică, care nu necesită cunoștințe de bază sau aptitudini speciale în pictură. în a doua jumătate a secolului al XIX-lea numai. Wanderers rus ar putea provoca interesul public rus în acest gen de artă.

Ulterior, încă pictura viață pasionat de mulți artiști ruși. Încă de viață de artiști celebri , cum ar fi Igor Grabar, Kuzma Petrov-Vodkin, Ivan Khrutsky, Konstantin Korovin poate fi văzut în sălile Galeria Tretyakov, Muzeul Rus, Muzeul de Arte Frumoase. Pușkin din Moscova, și Ermitaj. Dar perioada de glorie reală a picturii de viață încă a avut loc în țara noastră în epoca socialismului.

Fotografii încă de viață

Odată cu apariția fotografiei în lumea artei era încă un astfel de gen ca o fotografie încă de viață. Astăzi, mulți oameni sunt dependenti de a crea capodopere fotografice. Unele imagini sunt izbitoare în perfecțiune și îndemânare fotografului său. Uneori, cu aparatul de fotografiat reușește artiști talentați pentru a trage naturi statice, care sunt la fel de bune ca și cele mai cunoscute creații ale Micii olandezi.

Cum de a desena o viață încă

Pentru a începe să picteze o viață în continuare, trebuie mai întâi să-l facă de la unele discipline. Pentru primele experimente in continuare pictura viata este mai bine să nu facă compoziții complexe, o pereche de trei elemente ar fi suficiente.

Mai mult încă de viață trage etape. În primul rând aveți nevoie pentru a face un desen în creion sau cărbune. Apoi urmează o Underpainting lumină, dezvăluind culorile de bază și compoziției umbre, și numai atunci putem trece la elaborarea detaliilor.