Filme Andreya Tarkovskogo - eterna căutare pentru ei înșiși

Este imposibil să înțeleagă și să aprecieze filmele Andreya Tarkovskogo, fără a lua în considerare contextul spiritual și artistic în care a avut loc caracterul creativ al directorului.

lumea interioară mai mare analizor

Filme Andreya Tarkovskogo plin de citate din clasicii literaturii ruse, personajele din lucrările sale în momentele critice ale existenței sale, caută curajul de a merge adânc în interiorul tău răspunsuri pentru a da sens vieții lor. Legendarul regizor a fost numit pe bună dreptate ca fiind unul dintre cei mai mari artiști din descrierea lumii interioare a omului. Marele merit al elitei artistice a lui Tarkovski își găsește expresie cinematografică imersiune lingvistică în adâncimi de mine, mai mult decât o dată descrise în opere de artă rusești. În lumea de astăzi nu mai Everyman „uite“ spre interior, astfel încât filmele Andreya Tarkovskogo printr-o perioadă lungă de timp după închirierea păstra adâncimea curat și farmec. Prin urmare, ele sunt atât de dragi telespectatori, în care chiar și o licărire de necesitatea de a înțelege sensul existenței lor, scopul.

Începutul un mod creativ

Film de scurt metraj „Compresorul și vioara“ - proiect de teză începe, directorul - la festivalul studențesc lucrează în New York, a primit Marele Premiu. După această descoperire, Tarkovski a lucrat pentru ceva timp în studioul de film sovietic „Mosfilm“. El a fost un scriitor și co-greutate filme: aventura - „O șansă într-o mie,“ și penal - „Ferește! Șerpi „“ Antarctica - o țară îndepărtată, „animație -“ Gofmaniana „etc Andrew bălăcit în care acționează incarnare, a jucat in filmul“ Sergei Lazo „și“ Eu am 20 de ani“...

Dar recunoașterea la nivel mondial și faima Tarkovski a adus primul film full-length „Ivan Copilărie“. Mână în producția de picturi, tanarul regizor primul lucru pe care a schimbat fundamental versiunea tradițională a filmului adaptare a poveștii „Ivan“ Bogomolov, scriitorul veteran nu a putut rezista presiunii tânărului regizor. Pictura a acceptat în Occident într-un mod existențial, este desemnat ca o narațiune a zdrobitor în mintea copilului, „termenul de“ supraviețuitor - ultima linie între viață și moarte. În URSS, criticii de film de toate culorile au subliniat în mod deliberat patosul tragic și eroic al povestea tânărului cercetaș, uneori ignorând orientarea anti-război a benzii.

Avertismentele din trecut

Alte filme de Tarkovski, fără excepție, au devenit evenimente importante în viața culturală a statului, oferind o influență semnificativă asupra dezvoltării spirituale a societății. Pictura „Andrei Rublev“ este lucrările cele mai recunoscute ale directorului, ea a intrat în lista celor mai bune creații ale cinematografiei mondiale, mult apreciate de acei artiști care nu acceptă alte creații ale marelui regizor rus. Fără excepție, toți criticii, interne și externe, au observat cu siguranta o abordare inovatoare a genului de film istoric-biografic. Viața marelui iconar, a fost punctul de plecare pentru creativitatea și directorul gândit soarta artiștilor ruși.

Salvage nostalgie amar

Un loc aparte în filmografia filmelor regizorului ocupă, în funcție de lucrări de scriitori proeminenți science fiction contemporane (frați Strugatski și Stanislaw Lem) - „Stalker“ și „Solaris“. După aceste filme Andreya Tarkovskogo au fost lansate, aproape toate realizatorii au inceput sa caute subtextul secret al filmelor referitoare la alegorii criptate. Cu toate că, dacă încercați să scape din afara imaginii și pentru a le compara cu „Nostalgia“, aceste trei proiecte înșirate ca într-o singură trilogie despre revenirea la originile, căutând o casă și salvarea nostalgie amară.

Multidirecțională sensul

„Solaris“ - un film saturat cu numeroase alegorii și simboluri, care sunt destul de greu de înțeles privitorul nepregătit. Directorul utilizează în mod deliberat monotonă naratiune de recepție, în care rolul principal jucat de mai multe unghiuri. Lucru este că, în timpul contemplarea prelungită a acestor scene inconștient privitorul este transformat în meditație. Organismul în căutarea după aceste episoade începe să reacționeze brusc la orice modificări. Asta e doar după două sincronizare ora și ne-a dezvăluit caracterele personajelor care rostesc dialoguri profunde. Se pare, „Solaris“ - un film de meditație, care a pregătit un vizualizator poate recunoaște și de a absorbi sensul unei narațiuni mai multe fațete grandios.

parabole Fantastic-existențială

„Stalker“ - filmul este o parabolă Andreya Tarkovskogo, care combină simplitatea și claritatea formei (utilizarea elementelor de basme rusești) cu conotații filosofice și adâncimea uimitor de complexe de gândire. obiectul extern al imaginii - introspecție în zona, în cazul în care se presupune că există o cameră magică, care desfășoară orice dorință (constantă motiv de basm). Dar narațiunea este găsit fără fund și, în consecință, subtext metaforică complexe. „Stalker“ - un film despre căutarea fericirii, căutarea credința sacră. La sfârșitul spirele complot ar dori să dau seama dacă acest lucru este fals. camera Magic - aceasta este o metaforă artistică, de fapt, personajele caută pentru tine - acest lucru este important.

„Boris“ Tarkovsky - imagini din lumea ideilor,

Andrei Tarkovsky în 1983 a pus pe scena "Covent Garden" Mussorgsky opera "Boris Godunov". Datorită eforturilor meticuloasă ca-minded Londra Tarkovski - echipa de creație a artiștilor și a directorilor - în 1990, ea a venit la viață în Sankt Petersburg. Producția de operă Tarkovski rege al tragediei și tragedia oamenilor au fost atrasi unul de celalalt bine ca niciodată.