Artă și divertismentArtă

Pictorul Kurbe Gyustav: Viața și activitatea

Kurbe Gyustav (1819-1877) - pictor, înzestrat cu talent, aproape autodidact. El a dat în mod deliberat stilul academic de pictură și a devenit fondatorul realismului, au trecut la sfârșitul lucrărilor în naturalism directă. adversitate înțelept Gyustav Kurbe a cărui fotografie (de mai sus) a fost făcut în ultimii ani ai vieții sale, arată omul grijuliu care nu încearcă să arate mai bine decât este.

copilărie

Kurbe Gyustav sa născut într-un oraș mic (de standardele noastre în sat), cu o populație de trei mii de oameni din Ornans, lângă Elveția. Tata a visat că fiul său este un avocat, așa că l-au trimis în 1837 pentru a studia la Colegiul Regal din orașul Besancon, situat nu departe de casa lui. În propria sa discreție Kurbe Gyustav începe cursurile în pictura sub îndrumarea studentului David.

Paris

În douăzeci de ani, tânărul merge la capitala, aparent pentru a îmbunătăți cunoștințele în drept. Dar, în realitate, el vizitează atelierele Luvru și de artă, în care el deja a decis să facă nimic. Dar, intr-unul din atelierele de lucru, a făcut o pauză: au fost învățați să picteze nuduri.

expoziție

Prima expoziție la Salonul Kurbe Gyustav a prezentat autoportretul cu câinele. Este deja scrierii de mână independentă vizibilă este încă un artist romantic, care este în căutarea pentru calea lui. , Tânăr om liber mândru, independent descris în peștera stâncilor sălbatice. Cu aroganță liniștită, se uită direct la privitorul. Ochiul este despre linia de secțiunea de aur, astfel încât privitorul nu m-am putut rupe de ea. Această tehnică a fost împrumutat în mod repetat și fără succes de artiști Leonardo. Aici, de asemenea, nu este destul de capabil de a planifica. Dar peisaj frumos și liniștit Spaniel trist și de culoare maro auriu festiv, și abia vizibile în adâncurile imaginii. Alte lucrări ale artistului în salon nu a fost acceptat.

Artă și politică

Parisul a fost întotdeauna politizat oraș. Totul sa dezlănțuit în anii treizeci și patruzeci de ani, și Revoluția de la 1848 și a fost fascinat de Courbet. El și prietenii săi a fondat Clubul Socialist și creează o emblemă a oamenilor. Dar baricadele Gustave a plecat. De data aceasta, artistul a fost în Țările de Jos și a adus o dorință clară de a rupe complet cu romantismului. Crearea unui nou concept bazat pe o serie de picturi, Gyustav Kurbe, ale cărui lucrări au fost respinse chiar înainte, în 1849, expus la salonul 7 picturi. Apoi a sunat prima dată cuvântul „realism“, și una dintre lucrările „după-amiaza la Ornans“, a câștigat a doua medalie de aur.

"Îngroparea la Ornans" (1849)

Această pânză mare măsură mai mult de trei metri lungime și o înălțime de mai mult de jumătate artistul Gyustav Kurbe dedicat unuia dintre bunicii sale. Cifrele de pe pînză dimensiune aproape naturală. Toți locuitorii orașului au încercat să obțină o imagine epic. Acesta arată și cântând, și preotul, și primarul orașului, și oamenii în haine negre de doliu. accente de culoare sunt realizate pe clericii alb și roșu-robe. Impresionant, de asemenea, mult înălțat deasupra oamenilor crucifix în picioare în fundal. Terenul este destul de prozaic, dar interesant în această pictură imagini de oameni care au creat Courbet, ridicandu-se la generalizări. Prin concentrarea asupra procesului de înmormântare, nu actele cu privire la existența târzie sau post-mortem a sufletului, pictorul însuși a arătat un realist complet.

nu a înțeles de la Paris, de ce de înmormântare obișnuită a crea o astfel de imagine monumentala, astfel încât chiar și cu o compoziție plană. La Târgul din lume în 1855 nu a luat, dar juriul a selectat unsprezece lucrări de Courbet pentru ea. Dar nu iau o imagine a expoziției „Atelier“, în care Courbet exprimă principiile sale artistice. Apoi artistul total de perturbație organizează propria sa expoziție, care este format din 40 de pânze. El a publicat „Manifestul de realism“ , și să - l ca maître rezema pe toți cei care predic realism în pictură. Acest lucru provoacă un scandal în societate.

"The clasificatoarele grâu" (1854)

Este cunoscut faptul că acest lucru a pozat pentru Courbet, afișarea muncii țărănești grele, cele două surori și un prieten al copilului. Filmul a primit un sunet vesel datorită culorii de aur și roșu aprins fata rochie în picioare în centrul compoziției și atrage imediat atenția. Ryzhenkaja drăguț pisică doarme în atmosferă gri, animarea și fără cheie majore în apropierea femeie în stare latentă. Nu este clar de ce închiderea ușii pictat piept-piept, care este situat în apropiere de băiat.

"Pergola" (1862)

Această imagine prezintă un alt Courbet, capabil să se bucure de frumusețea femeilor, comparând-o cu luxuriante trandafiri cu flori de alpinism pe pergola. În mod clar pe secțiunea de aur linia trece secțiunea compoziție, din care partea principală este flori albe, portocalii și roșii. silueta elegantă a unei fete în picioare, în profil, cu mâinile ridicate la partea superioară a grilei. mâneci albe translucide și guler alb armonizează cu culorile adiacente și rochie în ton coincide cu umbre sub brațul stâng și frunze umbrite pe partea stângă a imaginii. Aici Courbet sa arătat ca un colorist subtil.

„Originea lumii“ (1866)

Nu vreau să mă opresc asupra acestui lucru. E prea neplăcut pentru persoana cu un psihic sanatos, nu este predispus la voyeurism pentru omul în momentele cele mai intime ale vieții sale. Tabloul descrie torsul femeii, fără o față. Înainte de publicul close-up prezinta un necunoscut vulvei deschis. Aici este unul dintre cercetatori modele estimate pentru tablouri „Originea lumii“ (Gyustav Kurbe), care este reprezentată de o fotografie aici. Această plăcere imagine doar un voyeur care devine satisfacție când a arătat organele genitale ale celuilalt sexul uman și nimic mai mult. persoană sănătoasă nu este necesară, și ia în considerare acest opus nu este de dorit. Vrei doar să uite rapid chestii similare.

În această perioadă, Courbet creează o mulțime de picturi erotice, printre care sunt franchețea speciale „adormiti.“ Acest naturalismul este condamnarea cercului ca omul de pe stradă, și oameni cu nume. Dar rămâne un susținător fervent al Proudhon, al cărui portret pictat el.

"Wave" (1870)

Acest peisaj este considerat o capodopera de Courbet. Pânză de aproape jumătate dată la cer și mare. Norii închise ermetic cer. Culorile lor sclipesc de la gri-verde la violet-roz și uimitoare în frumusețea sa. valuri de culoare joacă, de asemenea, toate tonurile de verde, creând o varietate de efecte de culoare profunde. Acesta transmite perfect puterea forțelor naturale. Artistul a fost capturat de către subiect și a scris o serie de lucrări, care prezintă diferitele tipuri de Etretat și marea nelinistit rapidă.

În 1871, artistul este extrem de politizat ia parte activă în acțiunile Comunei din Paris. După revolta sa încărcat rasturnarea coloană Vandom. După aceea Courbet a fost în închisoare, și a fost condamnat la plata unor amenzi enorme. A fugit în Elveția, unde a murit în sărăcie totală.

Aceasta determină o reacție foarte amestecate ca un om și artist Gyustav Kurbe, a cărui activitate și acum nu lasă indiferenți. Acest lucru sugereaza talentul incontestabil si personalitatea puternica a acestui pictor.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ro.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.